Kronprinz  Ludwig.  Cornelius.  53

Künstler  genossen  einer  königlichen  Freigebigkeit,  welche  von  der  preußischen
Sparsamkeit  glänzend  abstach,  doch  sie  fühlten  sich  in  der  Fremde  und
hatten  noch  lange  unter  dem  Mißtrauen  der  einheimischen  Bevölkerung
zu  leiden;  über  allem  schaltete  der  launische,  unberechenbare  Wille  Eines
Mannes,  der  in  ungeduldiger  Hast  von  Entwurf  zu  Entwurf  hinüber—
sprang  und  was  er  bezahlte  ganz  unbefangen  als  sein  eigenes  Werk  be—
trachtete.  Der  friedliche  Wettkampf  der  beiden  Städte  beförderte  die  viel—
seitige  Entwicklung  unserer  Kunst.  Er  führte  zuletzt  zu  dem  natürlichen
Ergebnis,  daß  die  wesentlich  monumentalen  Künste  der  Architektur  und
Bildhauerei  auf  dem  historischen  Boden  Berlins  ihre  größten  Erfolge  er—
rangen,  während  die  freiere,  von  der  Gunst  der  Umgebung  minder  ab—
hängige  Malerei  in  München  ihre  Heimat  fand.

Kronprinz  Ludwig  hatte  schon  seit  Jahren  Ausgrabungen  in  Grie—
chenland  veranstaltet,  dann  in  Italien  zusammengebracht  was  von  den
besten  Werken  der  antiken  Bildhauerkunst  nur  irgend  aufzukaufen  war,  und
ließ  nun  für  diese  Skulpturensammlung,  die  schönste  diesseits  der  Alpen,
draußen  vor  den  Toren  des  alten  Münchens  durch  Klenze  einen  würdigen
Tempel  errichten,  die  Glyptothek,  ganz  aus  edlem  Marmor,  mit  der  ge—
diegenen  Pracht  südländischer  Bauten.  Das  Gebäude  selbst  reichte  an  die
geniale  Eigentümlichkeit  der  Werke  Schinkels  nicht  heran,  jedoch  an  den
Wänden  und  Decken  der  prächtigen  Säle  offenbarte  Cornelius  zum  ersten
Male  den  ganzen  Umfang  seiner  Begabung.  Hier  schuf  er,  als  ein  Epiker
in  Farben,  den  ersten  jener  großen  Gemälde-Zyklen,  in  denen  der  Ideen—
reichtum  seines  rastlos  erfindenden  Geistes  allein  den  angemessenen  Raum
fand:  die  grandiosen  Bilder  aus  der  hellenischen  Sagenwelt.  Die  Masse
der  Münchener  spottete  über  das  verrückte  Kronprinzenhaus,  sie  wußte
nichts  anzufangen  mit  der  tiefsinnigen  Symbolik  dieser  Gedankenmalerei,
die  ihre  Werke  meist  schon  im  Karton  vollendete  und  auf  den  Reiz  der
Farbe  fast  gänzlich  verzichtete.  Ernstere  Naturen  bewunderten,  wie  der
verwegene  Idealist  die  keusche  Hoheit  der  Antike  so  getreu  wiedergab
und  doch  zugleich  eine  den  Alten  unfaßbare  Macht  der  Leidenschaft  aus
seinen  Gemälden  sprach;  denn  niemals  hatte  ein  Künstler  des  Altertums
eine  so  ganz  von  Seelenschmerz  zerwühlte  Gestalt  geschaffen  wie  diese
trauernde  Hecuba.  Die  christlich-germanischen  Heißsporne  des  römischen
Künstlerkreises  bemerkten  mit  Entsetzen,  daß  ihr  erster  Mann  sich  den  ge—
haßten  Heiden  Winckelmann  und  Goethe  wieder  näherte  und  die  von  Berlin
ausgehende  neuklassische  Richtung  überall  den  Sieg  davontrug.  Die  einst
so  fruchtbare  Schule  von  S.  Isidoro  ging  allmählich  auseinander;  ihre
Genossen  kehrten  heim,  die  meisten  widmeten  sich  einer  streng  kirchlichen
Kunst,  die  nur  in  Anachronismen  lebte.  Von  den  Namhaften  hielt  nur
Overbeck  am  Tiber  aus,  ein  treuer  Bekenner  der  alten  nazarenischen
Grundsätze.  Er  aber  wußte  die  enge  Welt  von  christlichen  Gestalten,  die
ihm  die  einzige  war,  durch  den  Tiefsinn  und  die  Wärme  seines  gläubigen