Aufschwung  der  Dramatik.  389

teilte  sie  die  kindliche  Freude  am  Großen,  Herrlichen,  Wunderbaren,  und
ganz  westfälisch,  kräftige  Kinder  der  roten  Erde  waren  auch  ihre  Ge—
dichte  und  Erzählungen  —  meist  einfache  Stoffe,  aus  Gebirg  und  Moor,
aus  dem  Alltagsleben,  aus  dem  Kirchenjahre  und  der  Geschichte  der  Heimat,
aber  alles  verklärt  durch  die  leidenschaftliche  Macht  einer  immer  selb—
ständigen,  ursprünglichen  Empfindung.  Das  geheimnisvolle  Traumleben
der  Natur,  in  der  Landschaft  wie  in  der  fiebernden,  bangenden  Menschen—
seele,  war  der  Tochter  der  Heide  von  Kindesbeinen  an  vertraut  und  ihre
männliche  Sprachgewalt  fand  auch  für  das  Geisterhafte  stets  den  packenden,
den  entscheidenden  Ausdruck.  Leider  verdarb  sie  den  Eindruck  ihrer  Dich—
tungen  oft  durch  die  ungelenke,  ja  rohe  und  inkorrekte  Form;  das  Ge—
heimnis  der  künstlerischen  Komposition  blieb  ihr  wie  fast  allen  Weibern
unfaßbar.  Dem  Streite  des  Tages  stand  Annette  fern;  nur  selten  wagte
sie  ein  Wort  der  Warnung  an  den  Vorwitz  der  Weltverbesserer  oder  an
die  friedlose  Hast  des  neuen  Geschlechts,  das  kaum  noch  fähig  schien,  Freud
und  Leid  der  vierundzwanzig  Tagesstunden  rein  auszukosten:

Vor  uns  die  Hoffnung,  hinter  uns  das  Glück,

Und  unsre  Morgen  morden  unsre  Heute!  —

Frischere  Blüten  als  die  anderen  Zweige  der  Dichtung  trieb  in  diesen
Jahren  die  dramatische  Kunst.  Zu  lange  schon  kränkelte  unser  Theater
an  den  Schultheorien  der  Romantiker.  Feine  Kennerkreise  erlabten  sich  an
Tiecks  Shakespeare-Vorlesungen  oder  an  gelehrten  Lesedramen.  Die  miß—
achtete  Bühne  aber,  die  doch  leben,  doch  die  Schaulust  der  Menge  be—
friedigen  mußte,  verfiel  mehr  und  mehr  dem  Handwerkerfleiße  schlechter
Übersetzer.“)  In  solcher  Lage  erwarben  sich  die  beiden  kräftigsten  Talente
des  eigentlichen  Jungen  Deutschlands,  Laube  und  Gutzkow,  ein  großes  Verdienst,
  als  sie  versuchten,  dem  deutschen  Theater  durch  deutsche,  streng
bühnengerechte  und  doch  nicht  gehaltlose  Werke  wieder  aufzuhelfen.  Ihre
Vorbilder  konnten  sie  nur  bei  den  Franzosen  finden,  bei  dem  einzigen  Volke,
dessen  Theater  damals  wirklich  lebte.  Zum  Glück  besaß  Frankreich  keinen
überlegenen  dramatischen  Genius,  der  die  deutschen  Schüler,  wie  Walter
Scott  unsere  Romandichter,  zu  unfreier  Nachahmung  verführen  konnte.
Wohl  aber  ließ  sich  von  Seribes  vollendeter  Technik  vieles  lernen;  seine
feinberechneten  Intrigen  vermochten  allein  dem  deutschen  Gemüte  so  wenig
zu  genügen  wie  die  mageren,  schablonenhaften,  ganz  durch  die  Handlung
beherrschten,  ja  fast  erdrückten  Charaktere.  Es  galt,  Dramen  zu  schaffen,
deren  Handlung  ebenso  spannend  und  erregend  wirkte,  aber  aus  dem  Zusammenstoße
  der  Charaktere  notwendig  hervorging.  Und  wie  schwer  war
diese  Aufgabe.  Welch  einen  Schatz  besaß  Frankreich  an  seiner  rein  nationalen
  Bühne;  seine  Schauspieler  hatten  immer  nur  Franzosen  darzustellen,
  Menschen,  deren  Art  und  Unart  jedem  Hörer  verständlich  war.

 

*)  S.  o.  IV.  451.